Os 8 tipos de design gráfico

O design gráfico usa composições visuais para resolver problemas e comunicar idéias por meio de tipografia, imagens, cores e formas. Não há uma única maneira de fazer isso, e é por isso que existem vários tipos de design gráfico, cada um com sua própria área de especialização.

Embora muitas vezes se sobreponham, cada tipo de design gráfico requer um conjunto específico de habilidades e técnicas de design. Muitos designers se especializam em um único tipo; outros se concentram em um conjunto de tipos similares relacionados. Mas, como a indústria está em constante mudança, os designers precisam ser adaptáveis ​​e aprendizes para poderem mudar ou adicionar especializações em suas carreiras.

Se você é um aspirante a designer ou procura serviços de design para o seu negócio, entender os oito tipos de design gráfico ajudará você a encontrar as habilidades certas para o trabalho.

1. Design gráfico de identidade visual

Uma marca é um relacionamento entre uma empresa ou organização e seu público. Uma identidade de marca é como a organização comunica sua personalidade, tom e essência, assim como memórias, emoções e experiências. Design gráfico de identidade visual é exatamente isso: os elementos visuais da identidade de marca que atuam como o rosto de uma marca para comunicar essas qualidades intangíveis através de imagens, formas e cores.

Os designers especializados em design gráfico de identidade visual colaboram com as partes interessadas da marca para criar ativos como logotipos, tipografia, paletas de cores e bibliotecas de imagens que representam a personalidade de uma marca. Além dos cartões de visita padrão e dos estacionários corporativos, os designers geralmente desenvolvem um conjunto de diretrizes visuais de marca (guias de estilo) que descrevem as práticas recomendadas e fornecem exemplos de marcas visuais aplicadas em várias mídias. Essas diretrizes ajudam a garantir a consistência da marca em aplicações futuras.

Os designers gráficos de identidade visual devem possuir um conhecimento geral de todos os tipos de design gráfico para criar elementos de design adequados a todos os meios visuais. Eles também precisam de excelente comunicação, habilidades conceituais e criativas e uma paixão por pesquisar indústrias, organizações, tendências e concorrentes.

2. Design gráfico de marketing e publicidade 

Quando a maioria das pessoas pensa em design gráfico, elas pensam em designs criados para marketing e publicidade.

As empresas dependem de esforços de marketing bem-sucedidos para explorar o processo de tomada de decisão de seu público-alvo. Grande marketing envolve as pessoas com base nos desejos, necessidades, conscientização e satisfação que eles têm sobre um produto, serviço ou marca. Como as pessoas sempre acharão o conteúdo visual mais envolvente, o design gráfico ajuda as organizações a promover e se comunicar de maneira mais eficaz.

Os designers de marketing trabalham com proprietários de empresas, diretores, gerentes ou profissionais de marketing para criar ativos para estratégias de marketing. Eles podem trabalhar sozinhos ou como parte de uma equipe interna ou criativa. Os designers podem se especializar em um tipo específico de mídia (adesivos para veículos ou anúncios em revistas, por exemplo) ou criar uma ampla variedade de material de apoio para impressão, digital e além. Embora tradicionalmente centrada na impressão, essa função cresceu para incluir mais ativos digitais, especialmente para uso em marketing de conteúdo.

Exemplos de design gráfico de marketing

• Postais e folhetos
• Anúncios de revistas e jornais
• Cartazes, banners e outdoors
• Infográficos
• Brochuras (impressão e digital)
• Adesivos para veículos
• Displays de exposição e feiras
• Modelos de e-mail marketing
• Apresentações em PowerPoint
• Cardápios
• Anúncios de mídia social, banners e gráficos
• Banner e Remarketing
• Imagens para sites e blogs

Os designers de marketing precisam de excelentes habilidades de comunicação, solução de problemas e gerenciamento de tempo. Além de serem proficientes em vários aplicativos de design gráfico, layout e apresentação, eles também devem estar familiarizados com a produção para ambientes impressos e on-line.

3. Design gráfico da interface do usuário

Uma interface do usuário (UI) é como um usuário interage com um dispositivo ou aplicativo. O design da interface do usuário é o processo de projetar interfaces para torná-las fáceis de usar e fornecer uma experiência amigável ao usuário.

Uma interface de usuário inclui todas as coisas com as quais um usuário interage – tela, teclado e mouse – mas no contexto de design gráfico, o design da interface do usuário se concentra na experiência visual do usuário e no design de elementos gráficos na tela como botões, menus e micro-interações e muito mais. É trabalho do designer de interface do usuário equilibrar o apelo estético com a funcionalidade técnica.

Designers de interface do usuário se especializam em aplicativos de desktop, aplicativos móveis, aplicativos da web e jogos. Eles trabalham de perto com os designers de UX (experiência do usuário) (que determinam como o aplicativo funciona) e os desenvolvedores de interface do usuário (que escrevem código para fazê-lo funcionar).

Exemplos de design gráfico da interface do usuário

• Design de página da Web
• Design de tema (WordPress, Shopify, etc.)
• Interfaces do jogo
• Design de aplicativo

Designers de interface do usuário devem ser jogadores de equipe apoiados por habilidades de design gráfico e um excelente entendimento dos princípios de UI / UX, design responsivo e desenvolvimento web. Além de aplicativos gráficos, eles precisam de conhecimento de linguagens de programação, como HTML, CSS e JavaScript.

4. Design gráfico editorial 

As publicações são peças de formato longo que se comunicam com um público por meio de distribuição pública. Eles têm sido tradicionalmente um meio de impressão. Pense livros, jornais, revistas e catálogos. No entanto, recentemente houve um aumento significativo na publicação digital.

Os designers gráficos especializados em publicações trabalham com editores e editoras para criar layouts com tipografia cuidadosamente selecionada e obras de arte que a acompanham, incluindo fotografias, gráficos e ilustrações. Designers de publicação podem trabalhar como freelancers, como membros de agências de criação ou internamente como parte de uma editora.

Exemplos de design gráfico editorial 

• Livros
• Jornais
• boletins informativos
• Diretórios
• Relatórios anuais
• Revistas
• Catálogos

Os designers editoriais devem possuir excelente comunicação, layout e habilidades organizacionais. Além da experiência em design gráfico, eles precisam entender o gerenciamento de cores, impressão e publicação digital.

5. Design gráfico de embalagem

A maioria dos produtos requer alguma forma de embalagem para protegê-los e prepará-los para armazenamento, distribuição e venda. Mas o design de embalagens também pode se comunicar diretamente com os consumidores, o que o torna uma ferramenta de marketing extremamente valiosa. Cada caixa, garrafa e saco, cada lata, recipiente ou caixinha é uma chance de contar a história de uma marca.

Os designers de embalagem criam conceitos, desenvolvem modelos e criam os arquivos prontos para impressão de um produto. Isso requer conhecimento especializado de processos de impressão e um profundo conhecimento de design industrial e fabricação. Como o design de embalagens atende a tantas disciplinas, não é  incomum que os designers se encontrem criando outros ativos para um produto, como fotografia, ilustrações e identidade visual.

Os designers de embalagens podem ser especialistas em todos os negócios ou se especializar em um tipo específico de embalagem (como rótulos ou latas de bebidas) ou em uma indústria específica (como alimentos ou brinquedos infantis). Seu trabalho requer habilidades conceituais e de resolução de problemas de alto nível, além de um forte conhecimento prático de design industrial e de impressão. Eles devem ser flexíveis para atender às demandas de clientes, profissionais de marketing e fabricantes e estar atentos às tendências atuais.

6. Motion design

Simplificando, os gráficos em movimento são gráficos que estão em movimento. Isso pode incluir animação, áudio, tipografia, imagens, vídeo e outros efeitos que são usados ​​em mídia on-line, televisão e cinema. A popularidade do meio disparou nos últimos anos, à medida que a tecnologia melhorou e o conteúdo de vídeo se tornou rei.

“Motion graphics designer” é uma especialidade relativamente nova para designers. Formalmente reservados para TV e cinema, os avanços tecnológicos reduziram o tempo de produção e os custos, tornando a arte mais acessível. Agora, os gráficos em movimento podem ser encontrados em todas as plataformas digitais, o que criou todos os tipos de novas áreas e oportunidades.

Exemplos de design gráfico de movimento

• Sequências de títulos e créditos finais
• Anúncios
• Logotipos animados
• trechos de um filme
• Apresentações
• Vídeos promocionais
• Vídeos tutoriais
• Websites
• Apps
• Videogames
• Banners
• Gifs

Os designers de gráficos em movimento começam desenvolvendo storyboards e, em seguida, trazem seus conceitos para a vida com animação, vídeo e arte tradicional. Dependendo do setor, um forte conhecimento de marketing, codificação e modelagem 3D pode ser um ativo definitivo.

7. Design gráfico ambiental

O design gráfico ambiental conecta visualmente pessoas a lugares para melhorar sua experiência geral, tornando os espaços mais memoráveis, interessantes, informativos ou mais fáceis de navegar.

Exemplos de design gráfico ambiental

• Sinalização
• Murais de parede
• Exposições de museu
• Branding do escritório
• Rotas de transporte público
• Interiores loja de varejo
• Branding do estádio
• Espaços para eventos e conferências

O Wayfinding é um tipo específico de design gráfico ambiental que consiste em sinalização estratégica, pontos de referência e dicas visuais que ajudam as pessoas a identificar onde estão e para onde precisam ir, para que possam chegar lá sem confusão.

O design gráfico ambiental é uma prática multidisciplinar que combina design gráfico, arquitetônico, de interiores, paisagístico e industrial. Designers colaboram com pessoas em qualquer um desses campos para planejar e implementar seus projetos. Por causa disso, os designers normalmente têm educação e experiência em design gráfico e arquitetura. Eles devem estar familiarizados com os conceitos de design industrial e capazes de ler e esboçar os planos de arquitetura.

8. Arte e ilustração

A arte gráfica e a ilustração são muitas vezes vistas como sendo o mesmo que design gráfico, mas são muito diferentes. Designers criam composições para comunicar e resolver problemas, artistas gráficos e ilustradores criam trabalhos artísticos originais. Sua arte assume uma série de formas, desde arte para decoração até ilustrações de contação de histórias.

Exemplos de arte e ilustração

• Design de t-shirt
• Padrões gráficos para têxteis
• Gráficos em movimento
• Romance gráfico
• Videogames
• Websites
• Comic books
• Arte de álbum
• Capas de livro
• Livros de imagens
• Infográficos
• Ilustração técnica
• Arte conceitual

Os artistas gráficos usam qualquer combinação de mídia e técnicas para criar seu trabalho enquanto colaboram com escritores, editores, gerentes, profissionais de marketing e diretores de arte em todos os tipos de design gráfico. Eles costumam ter uma fundação em artes plásticas, animação ou arquitetura. A sobreposição de habilidades e aplicativos possibilita encontrar designers gráficos que também trabalham como artistas gráficos e ilustradores (e vice-versa).

Use os tipos certos de design gráfico para o trabalho

O design gráfico é um campo em constante crescimento, e a demanda por designers especializados e qualificados está em ascensão. Quando você procura a pessoa certa para assumir um trabalho de design, conhecer os diferentes tipos de design gráfico ajudará a identificar o especialista de que você precisa.